Química, Arte e Cultura

FULANINHA E DONA COISA

10 de janeiro a 10 de fevereiro

Fotos: Gui Maia e Nana Moraes

 Fulaninha é uma jovem com a cabeça cheia de sonhos que chega do interior para trabalhar como empregada doméstica. Dona Coisa, a patroa, é uma mulher modesta, independente, que prefere manter certa distância em suas relações. O espetáculo mostra, com muito humor, as dificuldades da convivência diária entre as duas.

As dificuldades na relação entre patroa e empregada resultam das trapalhadas de Fulaninha, que entre muitas confusões pensa que a piscina do prédio chique de Dona Coisa é um açude, se assusta com telefone e elevador e ainda arruma um namorado, técnico de telefonia, bem enrolado.

Encenado originalmente em 1990, o texto aborda como a relação entre patroa e empregada doméstica pode se confundir através de laços criados pela convivência diária. De um lado está a patroa, que só admite a empregada com muitas condições. Sem como conhecer seus direitos, Fulaninha acata as exigências e aproveita para curtir a casa como se, literalmente, fosse sua, usando as roupas de Dona Coisa e se deliciando com suas comidas preferidas.

Com Nathalia Dill (tendo Claudia Ventura como stand in), Vilma Melo e Tiago Herz, “Fulaninha e Dona Coisa” conta com a direção de Daniel Herz. A idealização é de Eduaro Barata e o texto é assinado por Noemi Marinho.

A comédia já passou por teatros em Fortaleza, Recife, Porto Alegre, Novo Hamburgo, São Paulo, Belo Horizonte, Salvador e Natal. A turnê de sucesso encerra em janeiro de 2019, com temporada de um mês no Teatro Firjan SESI Centro.

Dias e horários: quintas, sextas e sábados (19h) e domingos (18h)

Local: Teatro SESI Centro – Avenida Graça Aranha, 1, Centro

Classificação indicativa: 16 anos

Duração: 70 minutos

Ingressos:

• R$ 40 (inteira)
• R$ 20 (registrados adimplentes do CRQ-III mediante apresentação da Carteira Profissional na bilheteria)

TEBAS LAND

21 de janeiro a 26 de fevereiro

Foto: Rodrigo Lopes

O drama narra os encontros, ocorridos na quadra de basquete de uma prisão, entre Martin, um jovem delinquente, e um escritor que tem como objetivo contar a história do criminoso através de uma peça. O espetáculo é inspirado no mito de Édipo, personagem da mitologia grega, e na vida de São Martinho de Tours, santo europeu do século IV.

A montagem não foca na reconstrução do crime de Martin, mas na rica representação cênica dos encontros entre os dois atores, Otto Jr. e Robson Torinni, e os personagens que representam. A dramaturgia é assinada pelo uruguaio Sergio Blanco. A tradução é de Esteban Campanela e a direção de Victor Garcia Peralta.

A dramaturgia é construída durante a ação da peça, oscilando entre a discussão do fato ocorrido e o desenvolvimento do texto. Durante a apresentação, o espetáculo é gravado por câmeras de segurança e as imagens são projetadas em uma tela em tempo real. Um emocionante encontro, quase documental, de duas pessoas de mundos completamente distintos, com uma sedutora combinação paralela entre a razão e a emoção dos personagens.

“Tebas Land” é uma das peças contempladas pelo Edital Oi Futuro para ser apresentada na rede de teatros Firjan SESI, em 2019. A iniciativa faz parte da parceria entre Firjan SESI e Oi Futuro pela difusão da cultura no estado do Rio de Janeiro através do fomento à produção de novos espetáculos.

Dias e horários: segundas e terças (19h)

Local: Teatro SESI Centro – Avenida Graça Aranha, 1, Centro

Classificação indicativa: 16 anos

Duração: 100 minutos

Ingressos:

• R$ 30 (inteira)
• R$ 15 (registrados adimplentes do CRQ-III mediante apresentação da Carteira Profissional na bilheteria)

FULANINHA E DONA COISA

10 de janeiro a 10 de fevereiro

Fotos: Gui Maia e Nana Moraes

Fulaninha é uma jovem com a cabeça cheia de sonhos que chega do interior para trabalhar como empregada doméstica. Dona Coisa, a patroa, é uma mulher modesta, independente, que prefere manter certa distância em suas relações. O espetáculo mostra, com muito humor, as dificuldades da convivência diária entre as duas.

As dificuldades na relação entre patroa e empregada resultam das trapalhadas de Fulaninha, que entre muitas confusões pensa que a piscina do prédio chique de Dona Coisa é um açude, se assusta com telefone e elevador e ainda arruma um namorado, técnico de telefonia, bem enrolado.

Encenado originalmente em 1990, o texto aborda como a relação entre patroa e empregada doméstica pode se confundir através de laços criados pela convivência diária. De um lado está a patroa, que só admite a empregada com muitas condições. Sem como conhecer seus direitos, Fulaninha acata as exigências e aproveita para curtir a casa como se, literalmente, fosse sua, usando as roupas de Dona Coisa e se deliciando com suas comidas preferidas.

Com Nathalia Dill (tendo Claudia Ventura como stand in), Vilma Melo e Tiago Herz, “Fulaninha e Dona Coisa” conta com a direção de Daniel Herz. A idealização é de Eduaro Barata e o texto é assinado por Noemi Marinho.

A comédia já passou por teatros em Fortaleza, Recife, Porto Alegre, Novo Hamburgo, São Paulo, Belo Horizonte, Salvador e Natal. A turnê de sucesso encerra em janeiro de 2019, com temporada de um mês no Teatro Firjan SESI Centro.

Dias e horários: quintas, sextas e sábados (19h) e domingos (18h)

Local: Teatro SESI Centro – Avenida Graça Aranha, 1, Centro

Classificação indicativa: 16 anos

Duração: 70 minutos

Ingressos:

• R$ 40 (inteira)
• R$ 20 (registrados adimplentes do CRQ-III mediante apresentação da Carteira Profissional na bilheteria)

TEBAS LAND

21 de janeiro a 26 de fevereiro

Foto: Rodrigo Lopes

O drama narra os encontros, ocorridos na quadra de basquete de uma prisão, entre Martin, um jovem delinquente, e um escritor que tem como objetivo contar a história do criminoso através de uma peça. O espetáculo é inspirado no mito de Édipo, personagem da mitologia grega, e na vida de São Martinho de Tours, santo europeu do século IV.

A montagem não foca na reconstrução do crime de Martin, mas na rica representação cênica dos encontros entre os dois atores, Otto Jr. e Robson Torinni, e os personagens que representam. A dramaturgia é assinada pelo uruguaio Sergio Blanco. A tradução é de Esteban Campanela e a direção de Victor Garcia Peralta.

A dramaturgia é construída durante a ação da peça, oscilando entre a discussão do fato ocorrido e o desenvolvimento do texto. Durante a apresentação, o espetáculo é gravado por câmeras de segurança e as imagens são projetadas em uma tela em tempo real. Um emocionante encontro, quase documental, de duas pessoas de mundos completamente distintos, com uma sedutora combinação paralela entre a razão e a emoção dos personagens.

“Tebas Land” é uma das peças contempladas pelo Edital Oi Futuro para ser apresentada na rede de teatros Firjan SESI, em 2019. A iniciativa faz parte da parceria entre Firjan SESI e Oi Futuro pela difusão da cultura no estado do Rio de Janeiro através do fomento à produção de novos espetáculos.

Dias e horários: segundas e terças (19h)

Local: Teatro SESI Centro – Avenida Graça Aranha, 1, Centro

Classificação indicativa: 16 anos

Duração: 100 minutos

Ingressos:

• R$ 30 (inteira)
• R$ 15 (registrados adimplentes do CRQ-III mediante apresentação da Carteira Profissional na bilheteria)

MENINES

14 de março a 14 de abril

Foto: Renato Mangolin

Com uma sucessão de cenas curtas, Menines explora os afetos humanos através de situações casuais e reveladoras que se passam entre enamorados, como “Romiet e Julieu”, entre amigos como “Casal Grávido”, entre pais e filhos como “Em família” e “No armário” e com “DRAG” faz uma homenagem a Shakespeare que, segundo estudos teóricos, teria inventado esta palavra, ao usá-la como sigla para a rubrica “Dressed as a girl”,em português, vestido como uma garota.

“Menines é uma brincadeira de dar 3 voltas em tornos das convenções, rindo. Nada resiste ao riso, confio nele para nos dizer para onde o mundo deve ir”, diz a autora.

A encenação busca a estética da expressão corporal no Século XXI, em que os papeis atribuídos a meninos e meninas se renovam e se fundem nos espaços de trabalho, de estudo e de lazer; nas ruas e nas casas.

Escrita sob encomenda para o projeto Conexões de fomento à dramaturgia jovem criado pelo National Theatre, a peça é composta de cenas curtas e humoradas que montam um jogo de desconstruir certezas e lançar novas perguntas.

O elenco, escolhido nas peças das novas gerações e nas salas das escolas de teatro, coloca em cena um grupo de novos talentos de 20 a 25 anos, o que renova também a plateia do teatro carioca, dando representatividade a uma geração que raramente vê suas questões nos palcos profissionais.

Dias e horários: quintas, sextas e sábados (19h) e domingos (18h)

Local: Teatro SESI Centro – Avenida Graça Aranha, 1, Centro

Classificação indicativa: 14 anos

Duração: 70 minutos

Ingressos:

• R$ 40 (inteira)
• R$ 20 (registrados adimplentes do CRQ-III mediante apresentação da Carteira Profissional na bilheteria)

A IRA DE NARCISO

18 de março a 23 de abril

Fotos: Otávio Dantas

Seguindo a linha de autoficção do uruguaio Sergio Blanco, um dos mais importantes dramaturgos latino-americanos contemporâneos, “A ira de Narciso” é um monólogo em primeira pessoa que relata a permanência do autor em Ljubljana, maior cidade da Eslovênia. No país europeu, o autor foi convidado a dar uma palestra sobre o famoso mito de Narciso, personagem da mitologia grega.

Tendo como ambientação única o luxuoso quarto 228 do hotel onde Blanco hospedou-se, o texto apresenta os últimos preparativos desta conferência ao mesmo tempo que revela os diferentes encontros com um jovem esloveno que acabara de conhecer.

A partir da descoberta de uma mancha de sangue no carpete, o relato da viagem profissional e dos encontros amorosos dá lugar a uma intriga policial obscura e inusitada. Alternando sutilmente narração, palestra e confissão, o espetáculo é uma jornada fascinante e arriscada que conduz o espectador em um confuso labirinto do eu, da linguagem e do tempo.

Gilberto Gawronski, sob direção de Yara de Novaes, encabeça a montagem brasileira idealizada por Celso Curi, que também assina a tradução do texto.

“A ira de Narciso” estreou no Festival de Curitiba em abril de 2018 e desde então fez mais de 30 apresentações em três temporadas na cidade de São Paulo (SESC Pinheiros, Oficina Cultural Oswald de Andrade e Teatro Sérgio Cardoso). A montagem também esteve no interior paulista (Rio Claro, Bauru, Jundiaí e Campinas) e festivais (FIT Rio Preto, Tempo Festival, Fentepp e Mix Brasil).

Dias e horários: segundas e terças (19h)

Local: Teatro SESI Centro – Avenida Graça Aranha, 1, Centro

Classificação indicativa: 18 anos

Duração: 100 minutos

Ingressos:

• R$ 40 (inteira)
• R$ 20 (registrados adimplentes do CRQ-III mediante apresentação da Carteira Profissional na bilheteria)

MENINES

14 de março a 14 de abril

Foto: Renato Mangolin

Com uma sucessão de cenas curtas, Menines explora os afetos humanos através de situações casuais e reveladoras que se passam entre enamorados, como “Romiet e Julieu”, entre amigos como “Casal Grávido”, entre pais e filhos como “Em família” e “No armário” e com “DRAG” faz uma homenagem a Shakespeare que, segundo estudos teóricos, teria inventado esta palavra, ao usá-la como sigla para a rubrica “Dressed as a girl”,em português, vestido como uma garota.

“Menines é uma brincadeira de dar 3 voltas em tornos das convenções, rindo. Nada resiste ao riso, confio nele para nos dizer para onde o mundo deve ir”, diz a autora.

A encenação busca a estética da expressão corporal no Século XXI, em que os papeis atribuídos a meninos e meninas se renovam e se fundem nos espaços de trabalho, de estudo e de lazer; nas ruas e nas casas.

Escrita sob encomenda para o projeto Conexões de fomento à dramaturgia jovem criado pelo National Theatre, a peça é composta de cenas curtas e humoradas que montam um jogo de desconstruir certezas e lançar novas perguntas.

O elenco, escolhido nas peças das novas gerações e nas salas das escolas de teatro, coloca em cena um grupo de novos talentos de 20 a 25 anos, o que renova também a plateia do teatro carioca, dando representatividade a uma geração que raramente vê suas questões nos palcos profissionais.

Dias e horários: quintas, sextas e sábados (19h) e domingos (18h)

Local: Teatro SESI Centro – Avenida Graça Aranha, 1, Centro

Classificação indicativa: 14 anos

Duração: 70 minutos

Ingressos:

• R$ 40 (inteira)
• R$ 20 (registrados adimplentes do CRQ-III mediante apresentação da Carteira Profissional na bilheteria)

A IRA DE NARCISO

18 de março a 23 de abril

Fotos: Otávio Dantas

Seguindo a linha de autoficção do uruguaio Sergio Blanco, um dos mais importantes dramaturgos latino-americanos contemporâneos, “A ira de Narciso” é um monólogo em primeira pessoa que relata a permanência do autor em Ljubljana, maior cidade da Eslovênia. No país europeu, o autor foi convidado a dar uma palestra sobre o famoso mito de Narciso, personagem da mitologia grega.

Tendo como ambientação única o luxuoso quarto 228 do hotel onde Blanco hospedou-se, o texto apresenta os últimos preparativos desta conferência ao mesmo tempo que revela os diferentes encontros com um jovem esloveno que acabara de conhecer.

A partir da descoberta de uma mancha de sangue no carpete, o relato da viagem profissional e dos encontros amorosos dá lugar a uma intriga policial obscura e inusitada. Alternando sutilmente narração, palestra e confissão, o espetáculo é uma jornada fascinante e arriscada que conduz o espectador em um confuso labirinto do eu, da linguagem e do tempo.

Gilberto Gawronski, sob direção de Yara de Novaes, encabeça a montagem brasileira idealizada por Celso Curi, que também assina a tradução do texto.

“A ira de Narciso” estreou no Festival de Curitiba em abril de 2018 e desde então fez mais de 30 apresentações em três temporadas na cidade de São Paulo (SESC Pinheiros, Oficina Cultural Oswald de Andrade e Teatro Sérgio Cardoso). A montagem também esteve no interior paulista (Rio Claro, Bauru, Jundiaí e Campinas) e festivais (FIT Rio Preto, Tempo Festival, Fentepp e Mix Brasil).

Dias e horários: segundas e terças (19h)

Local: Teatro SESI Centro – Avenida Graça Aranha, 1, Centro

Classificação indicativa: 18 anos

Duração: 100 minutos

Ingressos:

• R$ 40 (inteira)
• R$ 20 (registrados adimplentes do CRQ-III mediante apresentação da Carteira Profissional na bilheteria)